作為非常重視技術的創作者，我們對新技術的產生都給予很大的關注。我們不僅討論技術潛能的問題，而是這種技術在真正電影拍攝中，它對電影本身的表現能有哪些貢獻。

林韜老師在測試現場

    當下，影像器材日新月異，作為創作者不能迷戀工具，但是對于器材充分的了解也是必備課。工具的誕生，是為了完成美學上的追求。

    而每一款工具都有它自己的特質，創作者在追求工具的特質的時候，又發展出了符合工具所能產生的視覺形式，所以充分了解和掌握一款工具，也是創作中非常重要的環節。

    索尼CineAltaV(國外稱:VENICE)在2017年9月一經發布，就在影視行業就引起了不小的“震動”。

雖然是一款較新的設備，但詹姆斯·卡梅隆的《阿凡達》續集，張藝謀導演的新片《一秒鐘》以及眾多影視作品都已經使用了這款攝影機。

    關于這款器材的傳說我們聽了很多，這些人的使用，也并不能代表大家都可以用好。所以影視工業網特別邀請到了林韜老師做了一場“實戰測試”。

林韜老師稱這場測試為：藝術創作演示。他在測試的過程中更注重這款器材是否適合拍攝大型工業化影片，以及這款器材新功能對于創作者來說，應該如何應用。

林韜老師在測試現場

    1. 這次為什么會選擇索尼CineAltaV這款攝影機？

林韜：因為我對各家攝影機都比較了解，而索尼CineAltaV是一款新型的攝影機，它的機頭、機身分離的設計以及雙原生ISO感光度我認為在現代電影的拍攝中有比較大的利用空間，所以我選擇了這款攝影機做一個創作型很強的測試。

    這次不是一次純技術測試，而是把它運用到一個復雜、高難度創作中去，最后結果基本上還是取得了預期效果。

    2. 很多電影在開拍前會有一個測試，這次測試和電影開拍前的測試會有一些異同嗎？

林韜：影片開拍前的測試，是已經有了一定創作風格后，去試用攝影機能不能完成要求，或攝影機在完成需求的過程中，是否需要進行特殊準備，所以和我的測試目的非常不一樣。

    我是想測試索尼CineAltaV在拍攝大型工業化影片的時候，它所能承載的空間和力度，所以這次的測試是一個藝術創作拍攝。這次我們不僅試用了索尼CineAltaV機身分離的功能和雙原生ISO感光度，更是把CineAltaV放在了一個完全工業化電影拍攝場景中，所以無論從打光、演員、場景、攝影機的調度，全部按照大制作的電影進行設計，去測試索尼CineAltaV這兩個重要新生功能在工業化影片中的應用性。

    所以這不只是一個單純的技術測試，而是一個藝術創作的演示。我們設計了和實戰等同的拍攝環境，以及拍攝任務，在一定時間范圍內完成一場戲甚至數場戲的拍攝。它需要面對的不僅是攝影師，也有導演、制片方，甚至是演員和觀眾，去告訴大家這款攝影機可以達到什么效果，也可以說這種測試，對于一個新生的攝影機而言是全面、直接的一種測試。

測試現場

    3. 一款攝影機它實戰不實戰，或者選擇使用它，作為創作會考慮哪些方面？索尼CineAltaV是否符合這些特點？

    林韜：首先要考慮到攝影機的成像風格，不同的攝影機可能它的成像風格略微有不同，所以這次為什么把索尼CineAltaV放在實戰中，就是想體會一下這款攝影機它的影像特點和風格。

    第二，會考慮攝影機的耐用性，就是面對高強度操作機器的穩定性和記錄單位的穩定性，這點其實很重要，這是電影拍攝第二點要考慮的。

    第三，我會考慮攝影機機型的大小。因為我對鏡頭調度是比較講究，機型的大小影響到攝影機鏡頭調度上使用的極限。

    很多小型攝影機的產生，導致了新的調度語言產生出來。索尼CineAltaV機頭和機身分離后，機頭部分相當于一個小型攝影機，并且它可以完成重型攝影機的品質，我認為這是索尼CineAltaV最核心的一個價值。

測試現場

    作為一個“小型攝影機”，我們這次在測試的過程中，嘗試它和UP鏡頭的匹配度，也挑戰了使用庫克S4這種重型鏡頭。

    它在使用上的表現上都不錯，并且很穩定。我們也為它嘗試了手持附件，把它和如影2這種比較輕型的移動設備進行匹配使用，做了拍攝內容。等到藝術演示片完整的展示出來，大家可能會直觀的看到索尼CineAltaV在影像上形成了很獨特、自身的風格。

   所以這就意味著如果選擇這款攝影機拍攝，不僅可以用它來完成重型攝影機的畫質，也可以實現其他重型攝影機完成不了的鏡頭調度和風格。

   4. 那針對索尼CineAltaV進行測試的時候，測試了它哪些方面，怎么測試的？

   林韜：我非常感興趣CineAltaV的雙原生ISO感光度和機身分離設計在實際拍攝中的應用空間，為了測試這兩個功能，我針對性的設計了拍攝場面。

   重點測試了雙原生ISO2500的感光度，我們也有經常用ISO400和ISO500感光度進行拍攝，但更重要的是測試它雙原生ISO2500感光度拍攝出來的素材和ISO500感光度之間銜接的問題。如果銜接很好的話，這個意義很重大。

因為威尼斯有機頭和機身分離的獨特設計，那作為創作者就必須清楚可以用這個功能完成什么。我們針對機身分離，做了許多外圍設計，去嘗試可以做哪些創作。

   這次確實很成功，我們整個測試片中數個場景全部是用機頭、機身分離來完成的。甚至我們還測試了一種新的電影攝影的表現語言。我想等到藝術的演示片剪輯完成出來以后，我相信大家會對這款機器這兩個功能具體工作過程中有更直觀的認識。

    5. 怎么評價雙原生ISO這個功能？可以描述索尼CineAltaV測試時給到你的直觀感覺嗎？

    林韜：雙原生ISO我認為以后是攝影機的發展潮流。我對未來拍攝系統的判斷，一個是重型攝影機的小型化，或叫小型化操作。機頭和機身分離是索尼CineAltaV在小型化操作上的嘗試。

    另外一個是高感光度會更加細膩，隨著電影數字感光技術的推進，高感光度更加細膩化一定是一個趨勢，也就意味著我們可以在更自由的低照度拍攝電影級的一個畫質，這是我認為的另一個趨勢，所以索尼CineAltaV是走在前面的一步。

    首先就是在低照度夜景的環境下的測試，我們在攝影棚做了夜景并且也真實的拍攝了外景，在低照度夜景的環境下，測試雙原生ISO2500感光度拍攝的質量。索尼CineAltaV達到ISO2500感光度進行主要鏡頭拍攝的時候，實際上它極大的節約了我們布光的時間。

    所以當大家看到完整的成片時，可能很難想象它是在不到一天的時間被拍攝完成。這就說明了非常重要的一點，高感可以很好的節約拍攝時間，因為它可以減少大型燈具的使用量，從而造成布光時間減少。

   在低照度下拍攝高品質的影像，它不僅節約照明燈具的使用量，更重要的是在低照度的環境下，可以進行更多范圍的創作。

   比如在低照度環境下拍攝大景深，景深其實好萊塢在三、四十年代就有非常深的研究了，他們希望利用畫面前景和后景產生的關聯進行調度，來替代部分剪輯的功能，形成的縱深調度。

   如果要拍攝像《阿凡達》這種以立體拍攝為主的影片，那么對景深的需求就很大。在實際拍攝的影片中，對制作比較講究的導演會很在意景深在敘事上的功能。景深既是一個攝影師控制的方式，也是一個導演的鏡頭語言之一。但是景深合成在實際控制的過程中，景深和光孔有很深的聯系，這就意味著大的景深需要大的用光量。

   而當我用索尼CineAltaV雙原生ISO2500這樣的感光度在拍攝大景深的環境時，會帶來很大的方便，提高了拍攝效率。這一點在我們高強度的演示片拍攝過程中，得到了很深刻的體會。

測試現場

   還有更重要的一點，是索尼CineAltaV兩個感光度之間的相互匹配。比如說一場戲中，有一個角度可能光照比較強，而另外一個角度照明比較弱，索尼CineAltaV只要修改拍攝模式就可以完成，這也就說明會涉及到高感和中等感光度相互之間的匹配問題，只有無縫銜接的匹配，才能正常的完成拍攝，而索尼CineAltaV在匹配上做的非常好，這對于現場拍攝靈活性就有很大提高。在保持高品質的情況下，提高了拍攝效率，所以我認為它會變成一個很普及型的應用。

 測試現場

    6. 索尼CineAltaV的機身分離設計您有什么感受？

    林韜：為什么電影創作者要費大力氣使用“重型攝影機”？是因為“重型攝影機”它有更好的數字控制質量，創作者可以得到更好的影像。為了得到這個好的質量，創作者在攝影機的移動上不得不舍棄一些東西。

而攝影機的移動和攝影機的調度有關系，那么調度的關系就是和攝影機的鏡頭語言有關系。過去小型攝影機不可能成為電影拍攝的主要部分，都是作為輔助部分，只有在拍攝一些很特殊的動作場面，或非常獨特的鏡頭設計時才會使用。

    所以機頭和機身分離以后，可以讓重型攝影機能夠在一定程度上具備了小型攝影機的調度能力，也就導致了小型攝影機的靈活調度語言有可能用在上規模的工業化電影中，這就意味著它讓小型攝影機這種靈活的調度語言，在未來成為主流電影中的內容組成。

    這是我認為的一個趨勢，并且未來我打算這么做。我用了索尼CineAltaV這款攝影機之后，我甚至在這次拍攝中已經為它創造了一種新的影像風格。而且這種影像風格不是個人化的，是完全可以應用到主流影片中的風格。

 林韜老師在測試現場

    7. 你剛才說你測試的拍攝風格是“主流”的，什么是主流風格？

    林韜：因為工業化電影除了要把故事講好之外，也必須要給觀眾帶來視覺欣賞，而主流影像風格是更適合在大銀幕上表現的工業化電影。

    這次測試的研究領域在工業化影片中我們能達到多高的藝術高度，而電影的拍攝系統所帶來的藝術研究都誕生在工業化電影中，所以我非常關注這件事兒。

    當影視工業網找到我，談到關于索尼CineAltaV新型設計的時候，我認為這是一件很有意義的事情，所以很愿意做這個測試。在實際的在測試環節中，我也認為索尼CineAltaV融入到主流工業化電影的拍攝中是沒有障礙的，但是需要一些藝術上的探索和研究。

    我其實一直感興趣的就是新研發的技術怎么運用到拍攝中，所以我做的這個測試更像是飛機的試飛員，真實的飛到空中并完成一定的動作，飛出機器真正的優點和缺點，然后告訴真正的飛行員應該怎么飛。

    這次我是在索尼CineAltaV這樣攝影機功能下，去測試出這款機器能開發出多少種藝術語言，以及如何運用到真正的戰斗中，然后告訴創作者如何去使用。在這次測試中，索尼CineAltaV如何融入工業化電影的藝術語言中，我也已經做了一定的開發，也會分享給大家，所以我覺得這是挺好的一件事兒。

    8. 最后您綜合點評下索尼CineAltaV這款攝像機。

   林韜：我認為索尼CineAltaV的表現超出我的預期。我過去對索尼不了解，但是我用了索尼CineAltaV以后，感覺它作為一個拍攝主流工業化影片的攝影機是完全可以勝任的。

   索尼CineAltaV一方面它有獨特的功能，比如說雙原生ISO感光度和機身分離，這為電影的拍攝帶來了更多的可能性，對于在講故事的同時特別注重拍攝技巧的電影人來說，是很值得高興的一件事兒，我們可以為它研發很多新的技術語言。